Cómo mezclar voz con Pro Tools LE

Cómo mezclar voz con Pro Tools LE

Después de grabar todas las pistas instrumentales y vocales para una pieza musical, es el próximo paso vital para crear una pieza brillante de la música. Aunque la consideración y tratamiento cuidadoso deben ser dado a cada elemento de la mezcla, las voces son a menudo el punto focal de una pieza de música y reciban más atención en una mezcla. Pro Tools LE proporciona una gran plataforma para la mezcla de música. Sus pistas vocales brillará con un tratamiento especial y cuidadoso escucha.

Instrucciones

• Debe empezar a mezclar tus pistas vocales después de tener un equilibrio básico de las pistas de ritmo de apoyo que ayudará a definir el estilo general de la canción. Empezar por recopilar la mejor voz tiene de cada sección de la canción en una pista vocal principal. Para ello, escuchar atentamente a cada toma de cada sección y decidir que tomar mejor captura la emoción y el sentimiento de la canción. Copiar las secciones solicitadas de las tomas seleccionadas y pegarlos en el lugar en una pista de audio mono nuevo que podría denominar "Vocal Comp." Crear adecuados fundidos cruzados entre tomas destacando el final de una región y el inicio de la próxima región y pulsando la tecla "F". Si es necesario, juiciosamente utilice software de afinación vocal correcta notas fuera de tono o como un efecto especial.

• Escuchar atentamente a la voz y decidir qué procesadores mejorará la pista vocal. A menudo veces compresión puede utilizarse para controlar la dinámica de un vocal y también agregar un carácter al sonido. Dependiendo del tipo de música puede variar la configuración de compresión. Música rock típicamente utiliza compresión más mientras más suaves géneros utilizan menos. Puede comenzar con una relación 4:1, ataque medio y liberación rápida para alcanzar 6 dB de reducción de ganancia en las secciones ruidosas y hacer cambios a partir de ahí. Uso el maquillaje ganancia característica para compensar la reducción del compresor.

• Ecualizar la voz para eliminar frecuencias ásperas y aumentar las frecuencias agradable en la voz. Utilizar un ecualizador gráfico o paramétrico y aumentar una frecuencia por una cantidad exagerada para escuchar con más detalle. Corte ligeramente las frecuencias que no mejoran la voz. Para quitar vibraciones de baja frecuencia, considere el uso de un filtro de paso alto en la voz a unos 80Hz. Para mejorar el "aire" y las frecuencias superiores, considera impulsar un estante alto alrededor de 8kHz. Puede que necesite añadir un de-esser de plug-in para comprimir solamente las frecuencias ásperas de los sonidos de "ess".

• Dependiendo del tipo de música que se mezcla, probablemente necesitará agregar efectos espaciales a la voz como reverberación y retardo para mejorar la voz o sonido más natural. Para ello, cree una nueva pista estérea auxiliar para cada efecto que se va a agregar. Configurar la pista de entrada a cualquier bus estéreo sin usar y la salida a la salida principal. Crear un envío de su pista vocal principal a la pista auxiliar utilizando el mismo bus y establecer el nivel en consecuencia. Insertar un efecto espacial plug-in en su pista auxiliar como un buen reverb o delay. Asegúrese de nombrar la pista por consiguiente. Envía desde su pista vocal automáticamente son post-fader, lo que significa que el nivel de envío se basa en el nivel relativo de la pista. Es mejor dejarlo así. Cuando hayan terminado todos de la automatización, cambiar el modo de automatización a "Leer".

• Automatización de la pista vocal es una parte muy importante del proceso de mezcla ya que se genera un flujo, vocal más dinámico que puede traer el poder y la emoción a una pista vocal. Para ello, establezca la voz a un nivel que suene bien. Usted debe ser capaz de entender claramente las letras mientras que no más ser accionado por la voz. Configurar la pista vocal para un modo de automatización que usted desea trabajar en como "Cierre" o "Tocar". Tocar la canción de principio a fin mientras que "el fader de" vocal usando el ratón o un controlador externo. Puede que necesite grabar la automatización varias veces mientras aprendes a repetición. Siempre se puede ir hacia atrás y manualmente dibujar automatización usando la herramienta Lápiz también. También puede automatizar su vocal envía para crear efectos dinámicos y variables espaciales.

Consejos y advertencias

  • Si no está seguro cómo usar un plug-in específico, probar usando uno de los ajustes preestablecidos incluidos para la aplicación que está trabajando en el. Le dará un buen punto de partida y puede modificar la configuración desde allí.
  • En lugar de sobre-procesamiento de la voz, puede ser beneficioso a las frecuencias que compiten "claro-out" de otros instrumentos que a su vez espacio para las frecuencias de la voz.
  • Utilice los efectos con moderación y con un toque ligero como sobre procesamiento puede trabajar contra usted.
  • No clip de cualquier nivel de plug-ins o fader ejecutando demasiado nivel en o fuera del procesador. Esto causará distorsión digital que se introduce en sus pistas. Se hacen conscientes de cualquier recorte por la luz roja encima de cada fader.

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